jueves, 16 de mayo de 2013

CURSO DE GUION CINEMATOGRÁFICO




Curso de guión cinematográfico.

Con: Rafael Tonatiuh González Pérez



Este curso está basado en los conocimientos adquiridos en el Centro Universitario de Estudios Cinematográficos de la UNAM, más mi propia experiencia como guionista de cine, televisión, videoclips y videoarte.
No sólo es una guía para plasmar una idea en imágenes (tomando al guión como herramienta de producción), sino que también es un taller artístico (desarrollando la creatividad de quienes tomen el curso).
No sólo transmitiré las nociones básicas para la elaboración de un guión, sino que aportaré tips para hacer más atractiva una historia, cómo salir de una laguna creativa y cómo cobrar, además de brindar asesorías durante las etapas que requiere el desarrollo de un guión.

Duración: ocho sesiones, una por semana, de tres horas con un receso.
Todos los sábados de 5 a 8, inicia 1 de Junio y termina 20 de Julio
Edad: 18 años en adelante.
Costo: $2000 pesos en una sola exhibición.
Requisitos: cuaderno y pluma (la primera sesión un periódico).
Mayores de 18 años.
Si deseas hacer alguna pregunta, o recibir alguna otra información escríbenos a el.cine.independientedf@gmail.com o llama al tel: 65520731.

TEMARIO

1. Qué es un guión y qué no es un guión.

El arte.

Composición.

Montaje.

Narrativa.

Narrativa visual.

Realismo estilizado.

Verosimilitud.

Obviedad.

Autenticidad.

El tema.

Historia lineal y saltos de tiempo.

Elipsis.

El punto de vista.

Gramática cinematográfica.

Planos de establecimiento.


2. Estructura dramática y géneros.

Tragedia.

Comedia.

Pieza.

Melodrama.

Tragicomedia.

Farsa.

El tono.

Material posible y material probable.

Cine de llorar.

Cine de risa.

Cine negro.

Terror.

Acción.

Western.

Infantil.

Documental.

Las vanguardias.

Cine de culto.


3. El guión como herramienta para la producción.

La trama.

El conflicto.

Protagonista y antagonista.

Personajes y actores.

La curva dramática.

Situación límite.

El plot point.

El final.

Desglose de la carpeta.

Numeración de secuencias.

Redacción, tipo de letra, número de páginas.

Formatos de cine y televisión.

El guión literario y el guión técnico.


4. Profesión guionista.

Cuando las musas se van.

¿Cómo se cobra un guión?

El registro.

El contrato.

Cotización.

La postproducción.

El Tag line.


5. Taller de guión I.

La Investigación.

Sinopsis.

Escaleta.


6. Taller de guión II.

Entrega escaleta.

Primer tratamiento de guión.


7. Taller de guión III.

Entrega primer tratamiento de guión.

Pasos hacia el tratamiento final.


8. Taller de guión IV.

Entrega tratamiento final.

Análisis de una película desde la perspectiva del guionista.




INSCRIPCIONES AL 65520731 EN HORARIO DE OFICINA.




martes, 7 de mayo de 2013

Curso: Proceso de Elaboración de la Banda Sonora Cinematográfica



 FECHAS: lunes y viernes de 7 a 9, desde el lunes 20 de mayo y todo el mes de junio. 12 sesiones.
REQUISITOS:llevar una laptop, y tener conocimientos básicos de audio.
NIVEL: básico - intermedio.
COSTO: $2400. Pago en una sola exhibición
 CUPO: máximo de 10 alumnos
Todo el equipo de audio y software se proporcionará,


                           P R O G R A M A

1. El lenguaje sonoro cinematográfico
a. Los elementos de la banda sonora cinematográfica.
b. Funciones narrativas y/o expresivas de los elementos sonoros.

2. El proceso de elaboración de la banda sonora cinematográfica
a. El diseño sonoro
b. La preproducción
c. Locaciones
d. Sonido guía o de referencia
e. MOS
f. Playback
g. Efectos especiales
h. Breves consideraciones técnicas sobre el registro y la reproducción del sonido
i. El rodaje
j. Los wild tracks o el registro de sonidos sin sincronía con la imagen
k. La identificación de tomas
l. La postproducción
m. Los transfers
n. El pull down
o. El montaje o edición de imagen y sonido
p. El armado de pistas
q. Edición del sonido directo
r. Grabación y edición de sonidos incidentales
s. Grabación y edición de efectos sonoros
t. Grabación y edición de sonidos ambientales
u. El doblaje de voces
v. La edición de música
w. Recursos técnicos y creativos de la mezcla de sonido
x. La mezcla o regrabación
y. La pista internacional y las entregas

Metodología de trabajo

Los alumnos participarán paso a paso en la elaboración de la banda sonora de un clip cinematográfico, desde realizar el diseño sonoro, efectos especiales, ambientales e incidentales, doblajes, edición de música, hasta la mezcla final.


INSCRIPCIONES AL 65520731 EN HORARIO DE OFICINA.


CURSO "LA MUSICA EN EL CINE"


REQUISITOS:
MAYORES DE 16 AÑOS
TENER CONOCIMIENTOS BASICOS DE REALIZACION CINEMATOGRAFICA

COSTO: $1600 EN UNA SOLA EXHIBICION
El costo para músicos es de 1800, por que van a tener una sesion extra. 
Para los que no son músicos el costo es de 1600.

FECHAS: TODOS LOS MARTES Y JUEVES, DEL 4 AL 27 DE JUNIO DE 2013
HORARIO: DE 7 A 9 PM

LUGAR: MONTERREY s/n, junto al 151, ENTRE GUANAJUATO Y ZACATECAS, PLANTA ALTA, ENTRANDO POR CAFETERIA ESPRESSARTE. COL. ROMA NORTE, MÉXICO DF.

PARA INSCRIPCION LLAMAR AL 65520731 CON GABRIELA NAPOLES o escribir a:  info@jimenacontreras.com





P R O G R A M A

I. Interacción Música – Imagen

Función articuladora: Papel que juega la música en las imágenes:
Secundaria: Incidental (películas).
Primaria o protagónica: video clips, musicales, etc.

Justificación Óptico-Argumental
Diegética: Source music, música como parte del argumento.
Incidental: Under score, música que no forma parte del argumento, es sólo para el público.

Interacción Semántica Física:
Recreación de atmósferas y espacios físicos.
Evocación de periodos históricos.
Evocación de grupos sociales y culturales.
Mickeymousing.

Interacción Semántica Emotiva:
Atmósferas emotivas.
Psicología de los personajes:
Expresiones no verbales.
Revelación de aspectos ocultos.
Interacción Narrativa: como interactúa en un momento preciso de la película:
Leitmotiv.
Elipsis.
Sincronía Narrativa.
Canciones.
Número Musical.
Tema circunstancial.
Interacción Sintáctica: Da continuidad y estructura narrativa
Delimitar unidades narrativas.
Inicio y conclusión de tramas y subtramas.
Sincronizar elementos musicales con elementos de edición (cortes, disolvencias, etc).
Unificar.
Suavizar elementos de edición.
Evitar que los saltos espacio-temporales confundan al espectador.

II. La música y la animación
Primeros días de la animación: Mickeymousing.
Estilo antiguo: Carl Stalling y Warner Bros.
Dramas de superhéroes.
Comedias animadas.
Músicales y canciones.

III. Música en la televisión

Tipos de programas de TV.
Música en series.
Diferencias entre cine y TV.
Main Titles.
Act in/ Act out.
Bumpers.
Cuñas.
Música publicitaria:
Jingle.
Formas musicales del jingle.

IV. Trabajando con el compositor

Spotting:
Análisis de la película
Género, quién cuenta la historia, a que público va dirigida, etc.
Tipo de Música
¿A qué debe sonar?, temp track
¿Qué impresión da la película?
Análisis psicológico de los personajes.
¿Qué pasa con el tiempo? (si es lineal o no, etc).
Hit points.

Parámetros de análisis:
Línea de energía de respuestas emocionales.
Cue Sheets:
En donde entra y sale cada pieza musical.
Preproducción
Plan de trabajo

Composición
Mock up
Consideraciones técnicas (frecuencias, diálogos, FX)
Contratación de músicos/estudio
Partituras
Uso de librerías
Sincronización

Grabación y Mezcla



INSCRIPCIONES AL 65520731 EN HORARIO DE OFICINA.

martes, 30 de abril de 2013

Curso Intensivo Premier Pro y After Effects



Curso Intensivo Premier Pro y After Effects

- Conoce la integración de estos programas junto a la suite adobe para crear, editar y exportar proyectos con look profesional
- Aprenderás a trabajar con una  flujo que te permita ahorrar tiempo.
- Obtendrás los programas, codecs, plugins y tips que te ayudarán a desarrollarte profesionalmente en la postproducción de video.
Nivel del curso: Básico e intermedio.


PROGRAMA
- Captura de material, disolvencias y transiciones
- Formatos de video y audio
- Convertir formatos
- Codecs y plug ins
- Hardware y software
- Técnicas de edición I
- El guión edición
 - Ejercicios prácticos de montaje

- Animación de clips y layers
- Textos animados
- Integración en Photoshop
- Integración con After effects
- After effects básico
 - Filtros y corrección de color

- Corrección de Audio
 - Técnicas de edición II
- Exportar y formatos
- Crear menú DVD


Tallerista: Jesús Yáñez Escalona Estudió Psicología Social en la UNAM, al mismo tiempo que fotografía en el Centro de la Imagen, Producción Documental en el CUEC, Montaje en Premier Pro y After effects bajo certificación de Adobe. Ha realizado y editado 14 cortos documentales, así como colaborado en la postproducción de más de 80 cápsulas para diversas instituciones, así como editado 3 cortometrajes de ficción. Se encuentra en postproducción de su primer largo documental y un corto de animación.

 Lugar: sede de el cine independiente, Av. Monterrey 151 casi esquina Guanajuato, Roma Norte. Arriba de la cafeteria espressarte.Fechas: Domingos de 10 a 2, a partir del 19 de Mayo.
Requisitos: 

Costo: $2500

-traer lap top (si no tienes envíanos tu cuestionario contestado y hasta abajo indica que no cuentas con lap top)

-responder el cuestionario


 Si deseas recibir más informes o inscribirte escribe a jesusyaes@gmail.com, y responde las siguientes preguntas.



Cuestionario

Nombre y edad

Cuál es tu profesión? si estudias, anota la carrera y grado

¿Qué programas de la suite Adobe sabes utilizar? describe en orden de manejo y anota un % aproximado de cada programa.

¿Cuánto tiempo llevas editando video?

Anota los formatos de video que conozcas.

Anota los formatos de audio que conozcas.

¿Sabes animar clips o layers en Premier?

¿Cuál es tu mayor interés de aprender a editar?



INSCRIPCIONES AL 65520731 EN HORARIO DE OFICINA.